Faire groupe par le mouvement et la danse

Danse

Mettre en mouvement et en espace un groupe d’enfants et d’adolescents.

→ Aborder les principes fondamentaux de la médiation en éducation artistique et culturelle
→ Construire une dynamique de groupe par le mouvement
→ Créer à partir de la diversité motrice de chacun·e
→ Adapter son langage et sa présence corporelle aux groupes et aux contextes d’interventions

L’engagement par le jeu et l’enjeu
L’intervenant proposera des jeux avec des consignes simples qui permettront d’expérimenter puis de comprendre comment faire groupe et comment chacun peut y trouver une place.

Explorations par le geste et la sensation
Il s’agira de jouer avec des consignes clairement définies pour explorer différentes modalités de relations à soi, aux autres et à l’espace. Nous pourrons ensuite observer et questionner nos postures (physiques, mentales, relationnelles) et développer une adaptabilité qui permette d’enrichir la créativité et le pouvoir d’agir de chacun et du groupe. En d’autres mots, trouver du jeu dans nos gestes et nos sensations. Ce sera aussi l’occasion de mettre des mots sur l’expérience du geste pour le rendre partageable et construire un vocabulaire commun.

Compositions
Une fois le groupe constitué et un vocabulaire commun établi, nous allons voir comment nous pouvons composer et créer une forme. Non pas dans un enjeu spectaculaire, de production ou de réussite, mais pour développer et faire confiance à nos intuitions artistiques et expressives et voir comment l’intelligence sensible d’un groupe peut se mettre à l’œuvre.

Modalités pédagogiques
→ Évaluation des besoins exprimés en début de session : contexte de travail, âge des enfants concernés, temporalité de la pratique à mettre en œuvre.
→ Apport théorique sur la place du corps dans l’apprentissage, dans l’éducation, la croissance, question du contact et du collectif, appréhender son corps et le corps de l’autre.
→ Exercices pratiques à mettre en œuvre avec des enfants / adolescent·es de tous les âges pour permettre une prise en compte des besoins et une harmonie des comportements.
→ Exercices permettant aux enfants / adolescent·es d’apprendre à se mouvoir, à se sentir mieux dans leur corps, à écouter leur corps, à percevoir leurs sensations et leurs sentiments, à s’observer intérieurement.

Méthode
Atelier pratique

Matériel / supports
Studio Théâtre Danse
Musiques

Isabelle Rivoal, est artiste chorégraphique, danseuse, comédienne, metteure en scène, autrice et traductrice.
Elle joue depuis 2006, dans « Le Petit Chaperon Rouge », écrit et mis en scène par Joël Pommerat, avec la Compagnie Louis Brouillard. Elle est assistante à la mise en scène de Johanny Bert sur la version allemande de la pièce de Catherine Verlaguet : « Le Processus/Der Vorgang »
En 2023 elle fonde la Compagnie Libracorps, pour créer des spectacles pluridisciplinaires mélangeant mouvement et texte. Elle y joue sa création : « Les Dures à Cuire » une pièce sur les femmes dans le sport.
Elle a joué avec les metteurs en scène Robert Cordier, Lucien Melki, Roland Auzet, Renaud Robert et les compagnies Friche Théâtre Urbain, Alto, Théâtre de l’Embellie, Compagnie Off, Theater der Klänge Düsseldorf, Theater im Westen à Stuttgart
Depuis 20 ans, Isabelle Rivoal mène des ateliers théâtre avec différentes structures : Compagnie Louis Brouillard, Maison du Geste et de l’Image, Théâtre de l’Odéon, Théâtre des Amandiers… ainsi que des formations auprès des enseignants de l’Éducation Nationale.
Elle a été formée en danse classique et contemporaine à la John-Cranko-Schule à Stuttgart.
Elle est enseignante diplômée en Yoga Iyengar.
En tant qu’autrice et traductrice, elle traduit les pièces de Joël Pommerat en langue allemande, publiées au Merlin Verlag, et écrit un roman : « Grosse » publié au Dilettante.

Durée
1 jour / 6h en présentiel

Prochaine session
Lundi 5 octobre 2026 de 10h à 13h, puis de 14h à 17h

Tarif
75€
Formation non éligible aux financements des opérateurs de compétences (OPCO).

Effectif
Minimum 10 participant·es
Maximum 20 personnes

Accessibilité
Formation ouverte aux personnes en situation de handicap

Public concerné
Toutes celles et ceux qui ont un intérêt pour cette pratique artistique et le travail éducatif :
• Médiateurs / Médiatrices
• Accompagnants / Accompagnantes de publics en situation de handicap
• Artistes intervenants / intervenantes en milieu éducatif
• Professionnels / Professionnelles du champ social et médico-social
• Animateurs / Animatrices
• Enseignants / Enseignantes du premier et second degré
…

Prérequis
Aucune connaissance particulière n’est indispensable

Méthodes d’évaluation
Retours et discussions en fin de journée
Questionnaire de satisfaction a posteriori

Lieu
Maison du Geste et de l’Image
42 rue Saint-Denis
75001 Paris
Métro Châtelet – Lignes 1, 4, 7, 11, 14
Métro Rambuteau – Ligne 11
RER Châtelet-les-Halles – Ligne A, B, D – Sortie Porte Lescot

formation[at]mgi-paris.org
01 42 36 33 52

La MGI est ouverte
du lundi au vendredi
de 9h à 18h.
Samedi sur rendez-vous ou par téléphone.